華南農業大學藝術學院教授(三級)，碩士生導師；中國十佳服裝設計師，中國紡織非遺推廣大使。中國服裝設計師協會時裝藝術委員會委員，亞洲時尚聯合會中國理事，廣東省服裝設計師協會副會長。廣東省服裝創新設計工程技術研發中心主任。

主持第十六屆亞運會官方制服設計、廣東省紡織服裝專業鎮發展戰略研究、廣東省高等院校特色專業-服裝設計與工程、廣東省服裝創新設計工程技術研發專案、國家藝術基金“破繭成蝶-非遺香雲紗時尚化巡展”項目、國家級一流本科動畫專業建設項目、廣東省一流本科服裝與服飾設計專業建設項目、教育部產學合作協同育人等多個重大專案。

王伊悠博士任香港故宮文化博物館創館副館長，負責展覽策劃與研究、展覽規劃與管理、館藏與文物保護、展覽設計與多媒體、出版及教育。王博士曾任美國國立亞洲藝術博物館中國藝術專家、波士頓迪美博物館中國及東亞藝術主任策展人，以及紐約亞洲協會蓋蒂博物館領袖訪問學者，參與了十多項中國、韓國和日本藝術展覽的策劃。王博士的主要研究方向為藝術收藏史、明代漆器及清代宮廷肖像與服飾，在國際國內出版數部專著，發表多篇論文。她曾獲美國國家人文基金會獎金、史密森博物學院博士後及學術研究獎金。王博士聯合策劃的「鳳舞紫禁：清代皇后的藝術與生活」展被評為2019年度「中國最具綜合影響力的出境展覽」，並被《波士頓環球報》評為2018年度「最佳歷史及主題展覽」，她合編的同名展覽圖錄獲史密森博物學院秘書長研究獎。王博士作為美國博物館聯盟中國項目的創始人，致力於推動國際文博界的合作與交流。

梁礫文是一位陶瓷工藝師和時尚設計師。他出生在一個名為景德鎮的小城市，這裡是世界著名的瓷器之都，擁有數千年的陶瓷歷史。他的家人和朋友都是陶瓷工匠。他的祖父在1950年代是國家瓷器廠的陶瓷窯工，而他祖父的後代也從事陶瓷行業。梁礫文於2023年在倫敦時裝學院完成了女裝設計碩士學位。他一直在思考如何從國際視角表達他對家鄉文化的理解。

梁礫文在家族的陶瓷工作坊中長大，他的創作風格源自他成長的環境。泥濘的工作環境、泥土的氣味、破碎的陶瓷碎片以及陶瓷工匠的穿著方式都是他靈感的來源。他意識到，時尚中並沒有表現到陶瓷工匠的美學。他希望將他們社區的美學帶入時尚之中。

Vincenzo 是一位經驗豐富的高管，擁有強大的管理背景和廣泛的亞太地區跨行業經驗。他在多家跨國公司擔任高級領導職位，目前任職於 CANALI，一個領先的意大利奢侈男裝品牌。在此之前，他在法國奢侈品集團 Kering 工作了十多年，期間在該地區擔任多個戰略和運營職位。他的核心專業知識涵蓋商業策略、品牌管理、行銷、消費者行為和品牌組合開發。Vincenzo 擁有推動增長和在高度競爭市場中定位高端品牌的卓越記錄。他還擔任亞洲科技大學（AIT）商學院的兼任教授。

一位充滿熱情的人，Olivier Segura 在投入廣告和傳播幾年後才接觸到珠寶世界。
在完成他的初步培訓後，他在生物學和地質學方面進行了科學研究並獲得了寶石學文憑，隨後他移居曼谷，創建了自己的寶石貿易公司。正因如此，他發現了珠寶和工藝的迷人世界。
回到巴黎後，他接管了法國寶石學實驗室（LFG）的管理，這個職位他擔任了十年，並加入了L’ÉCOLE，珠寶藝術學院的科學委員會。
2018年，Olivier Segura 決定投身於這個機構，擔任科學主任。他負責開設新課程，如“Pearl: History, Science and Legends( 珍珠：歷史、科學與傳說) ”，策劃展覽，如“Garden of Emeralds (綠寶石花園)”，該展覽將在新迪拜校區開幕時揭幕，並撰寫了幾本書籍，其中最新的《Precious Gemstones (珍貴寶石)》是與巴黎自然歷史博物館教授François Farges共同撰寫的。
自2023年8月起，Olivier Segura 擔任L’ÉCOLE亞太區的董事總經理，將繼續通過三個支柱：工藝技術、珠寶藝術史和寶石世界，向廣大多樣的觀眾傳遞珠寶文化。

Jennifer Droguett Espinosa 是一位哥倫比亞和智利的可持續時尚設計師和創意總監，擁有十年的奢侈時尚經驗，專注於可持續、循環和再生設計及文化。她於2015年在阿姆斯特丹的AMFI獲得時尚設計與技術學士學位，並在著名的Viktor & Rolf工作室開始了她的職業生涯。搬到倫敦後，她曾在House of Holland工作，並與新興人才如Richard Malone、Supriya Lele和Phoebe English合作。2019年，她創立了自己的循環品牌Anciela，以向她的文化遺產致敬。Anciela的名字來自於她的祖父母，ANgel和GraCIELA。

Ruwanthi Gajadeera是一位斯里蘭卡-英國設計師和物料藝術家，她的作品根植於可持續性和文化敘事。她的學術之路融合了北安普頓大學的時尚與紡織本科學位、貝德福德郡大學的可持續管理碩士學位，以及德蒙福特大學的設計創新碩士學位，之後在皇家藝術學院進一步拓展她的實踐，獲得時尚碩士學位。

她的跨學科項目“S.O.S – Save Our Seas”將有關海洋退化的科學數據轉化為參與性、多感官的體驗，通過可持續時尚、香味設計和實地社區工作坊來實現。以公眾參與為中心，她與海洋生物學家如Dr. Asha De Vos及環保機構密切合作，共同創建包容性平台，讓各種背景的人們能夠創造性地參與生態挑戰。作為一名材料藝術活動家，Ruwanthi利用回收的紡織品、天然染料和傳統工藝來促進科學、文化與行動主義之間的對話。

她在國際上展出作品，包括在法國尼斯的聯合國海洋會議上，並在歐洲議會舉辦大規模社區行動活動，倡導時尚作為生態敘事和行為改變的工具。